Hoy hablamos de…Quentin Tarantino

Repasamos la vida y la filmografía de este reconocido director.

Nacido en Knoxville (Tennesse) el 1963, Quentin Tarantino se trasladó con su familia a Los Angeles con dos años. Desde muy pequeño fue un apasionado del cine, y no se le daban demasiado bien los estudios. Por eso, con 22 años, empezó a trabajar en un videoclub de Manhattan Beach, a la vez que se matriculó para tomar clases de interpretación. El videoclub acabó siendo su escuela de cine donde empezó a escribir guiones y se empapó de películas de todos los tipos. También se creó un currículum de actor falso, en el que decía que había participado en el filme King Lear de Jean-Luc Godard, ya que afirmaba que nadie en Hollywood conocía esa película. El año 1985 apareció en televisión en un episodio de Las chicas de oro, en el que imitaba a Elvis.

Mientras trabajaba en el videoclub, conoció al estudiante de cine Roger Avary y el productor John Langley, quien le ofreció trabajar como asistente de producción en Maximum Potencial (1987). Con Avary escribió el guion de True Romance, estrenada en 1993, cuando también escribió Asesinos natos. Los directores que llevaron a la pantalla sus primeros guiones fueron Tony Scott y Oliver Stone, y según Tarantino destrozaron sus películas. 

El Sundance Institute abrió un laboratorio de aprendizaje y experimentación para directores independientes, y cuando Tarantino se enteró, se apuntó a los cursos que se impartían mientras seguía trabajando de acomodador de una sala X y en el videoclub, a la vez que seguía escribiendo. 

En los años 90, Tarantino conoció al productor Lawrence Bender, y en 1991 empezó a rodar su primer largometraje, después de vender dos de sus guiones. Los actores Danny de Vito y Harvey Keitel confiaron en él para la película Reservoir Dogs (1992), que Tarantino escribió y dirigió. El filme triunfó y causó un gran impacto en el Festival de Cannes, aunque no se llevó ningún premio. 

En 1994, Tarantino presentaba su segundo trabajo Pulp Fiction, que en poco tiempo se convertiría en una película de culto, suponiendo la consagración del director. Algunos le reprocharon la excesiva violencia, pero aun así ganó la Palma de Oro en Cannes y fue nominada a siete Oscars, incluidos mejor película y mejor director, aunque finalmente se tuvo que conformar con el Oscar al mejor guion. 

Posteriormente, dirigió Four Rooms (1995) juntamente con otros cineastas, y colaboró en distintos proyectos como productor. En 1997 estrenó Jackie Brown. Estuvo 6 años en silencio hasta que reapareció en 2002 con Kill Bill. 

Después de Kill Bill ha dirigido varios proyectos como Malditos Bastardos (2008), Django Desencadenado (2012) o Los Odiosos Ocho (2015). En 2019, vuelve a la carga con un reparto que incluye a Leonardo DiCaprio y Brad Pitt como principales en Érase una vez en Hollywood. 

De la filmografía de Tarantino destacan sus diálogos, ingeniosos y escritos con un lenguaje conciso y punzante, la violencia que se muestra sin tapujos, y el original reparto, con apariciones como John Travolta o Bruce Willis. También son elementos de su cine los guiños a la cultura popular, como el manga y las artes marciales, así como una estética visual que recuerda a la música de los años 60 y 70. 

Su estilo cinematográfico se ha ido consolidando con el tiempo, y es muy particular. Además, sus películas son difíciles de catalogar en un género específico ya que tienen muchos elementos de diferentes géneros, y que acaban conformando su estilo propio. Tarantino se deja influenciar por el cine negro, los spaghetti westerns, thriller criminales, toques de humor negro, gore, acción, tragicomedia… 

Sus personajes suelen ser realistas, con historias y preocupaciones detrás, aunque su cine sea en general exagerado. Sus películas siempre sorprenden, tienen ese toque de humor dentro de un mundo violento, mientras los personajes mantienen conversaciones casuales que a veces descolocan. También es común encontrarnos con una estructura narrativa no lineal, que se sirve del uso de flashbacks y flashforwards.

Su lenguaje visual también es muy identificable. Destacan el uso del plano contrapicado (dentro de un maletero,  desde la perspectiva de un personaje…) y el uso del snap zoom (zoom rápido). Tarantino homenajea el cine que admira en sus películas, y este acercamiento o alejamiento brusco de la cámara recuerda a los westerns o a los filmes clásicos de kung fu, además, aumenta la tensión en una escena. Otro elemento que se repite en el cine de Tarantino es su fascinación por los pies (normalmente de mujer).

En definitiva, Quentin Tarantino, aparte de director, productor, guionista… es un cinéfilo, y se hace propio de los elementos que más le gustan del cine para construir el suyo propio. Su juventud trabajando en el videoclub (Video Archives) le sirvió de escuela personal para ganar conocimiento sobre miles de filmes, que después ha usado a lo largo de toda su carrera. Su cine está claro que no deja indiferente a nadie. 

Apuesta por grandes historias con Zahora en Corto

Zahora en Corto es el Festival Internacional de Cortometrajes de Barbate, donde apuestan por pequeñas películas que cuentan grandes historias. Se celebra del 5 al 8 de Septiembre y este año será su tercera edición organizada por la Asociación Cultural Anfiteatro Zahora y Asociación de Cine Guión 13.

El festival

El festival se divide en cuatro jornadas: el miércoles 5 proyectarán los trabajos de los finalistas de Zahora en Corto Joven, el jueves se realizará la primera proyección de finalistas y el viernes la segunda. Finalmente el sábado 8 se proyectarán los cortos ganadores, la entrega de premios pertinentes y la fiesta de clausura.

Zahora en Corto reúne a los propios participantes, a los invitados y a los espectadores que ejercerán de jurado para uno de los premios. También contará con un jurado especializado encargado de otorgar el resto de premios.

Con un ambiente ideal, en el festival se podrá encontrar un espacio para photocall, música en directo, barra y… ¡más!

Un festival con ideas muy claras

Para que un film sea de buena calidad no es necesario que se realice con un gran presupuesto. Es por eso que este festival apuesta por el cine tanto de bajo como de alto presupuesto.

Sus metas también son claras: promocionar y difundir la cultura y la educación a través de las artes audiovisuales en la provincia de Cádiz. Para lograr estos objetivos este año se ha añadido a la organización el Ayuntamiento de Barbate.

¡NOVEDADES!

Este año el festival contará con una sección nueva: Sección Corto Joven. Con ella quieren crecer y ampliarse, implicando un mayor público en este mundo. Esta nueva sección es para jóvenes de entre 12 y 18 años que sean residentes en Cádiz.

Los objetivos para esta sección que nos trae la tercera edición son:

• Ofrecer a los jóvenes la posibilidad de crear y compartir las inquietudes que llevan dentro.
• Dar una alternativa de ocio y desarrollo personal que les acerque al mundo tecnológico creativa y sanamente.
• Enseñar los pasos necesarios para la creación y desarrollo de un cortometraje.
• Promocionar la cultura y el arte de los audiovisuales a la juventud.

En la entrega de premios, en esta sección se otorgará un único galardón valorado en 200€. Además se hará una mención especial a los trabajos que estén mejor desarrollados en los ámbitos de guión, fotografía, banda sonora e interpretación.

¿Por qué apoyarlos?

Con el objetivo de crecer y expandir su visibilidad, este año el festival quiere destinar más dinero para la nueva sección y dar una mayor dotación a los premios de “Mejor corto según jurado” y “Mejor corto según público”. Además van a añadir dos premios más: “Mejor guión” y “Mejor interpretación”.

Si quieres apostar por la cultura y las artes audiovisuales, apuesta por Zahora en Corto. Entra en nuestra plataforma y escoge el modelo de patrocinio que más se adecue a ti o a tu marca: https://patrocinam.com/proyecto/zahora-en-corto119/.

Este año ya cuentan con los patrocinios de “Casa Andaluza”, “Tuequus”, “Casas Karen” y “EESS El Palmar BP”. ¡Únete a ellos!