Regresa ANIMAC: La Mostra Internacional de Cinema d’Animació de Catalunya

Del 3 al 6 de marzo, ha tenido lugar la 26a edición del ANIMAC, también conocido como la Muestra Internacional de Cine de Animación de Cataluña, y lo ha hecho de forma completamente presencial por primera vez desde el inicio de la pandemia en 2020.

Este festival dedicado íntegramente a proyectar obras de animación tiene su sede en Lleida, concretamente en el amplio edificio de La Llotja, y cada año tiene un leitmotiv diferente. El de este, la fuerza de la imaginación.

La Llotja (Lleida)

En cada edición, ANIMAC reúne las mejores producciones de animación internacional, atrayendo a espectadores locales pero también a artistas y profesionales internacionales, los que vienen a presentar sus obras. En esta ocasión, el festival ha concluido su edición con cerca de 18.000 espectadores y ha proyectado 251 filmes a lo largo de los tres días que ha durado. Además, para aquellos que no pudieron asistir, la plataforma Filmin acogerá provisionalmente la mayoría de la programación, que podrá verse hasta el 13 de marzo.

8 largometrajes, 5 mediometrajes y 238 cortometrajes. Habrá 7 estrenos mundiales, 5 estrenos internacionales y 67 estrenos en España.

La Vanguardia

Lo más destacado

De entre las proyecciones, se ha podido ver el estreno mundial de Baroudeur (2022) de Mauro Carraro, así como los filmes Erlköing (2015) y Darwin’s Notebook (2020) del creador suizo Georges Schwizgebel, que recogió el premio Honorífico de este año. 

Baroudeur

Paralelamente, los espectadores, que siempre son un elemento fundamental para el festival, votaron en las sesiones presenciales para decidir los ganadores de las tres categorías oficiales. Dentro de la sección Petit Animac, han otorgado el premio del voto del público a Panique au village : Les Grandes Vacances de Vincent Patar i Stéphane Aubier. En la sección oficial Curts, han optado por Loop del director espanyol Pablo Polledri. Y respecto a la sección Futur Talent, el ganador ha sido To kill the Birds & the Bees de Calleen Koh Yee Lin.

El premio Animation Master recayó por el dos veces oscarizado Phil Tippet, que agradeció el reconocimiento con un vídeo. Por otra parte, en el acto inaugural también se proyectó ‘El viaje de María’ (2010) en homenaje a Miguel Gallardo, galardonado, a título póstumo, con el premio Trayectoria.

La ilustradora Karin Du Croo recogiendo el premio para Miguel Gallardo

Durante los días del festival, además de las proyecciones, la programación también ha incluido conferencias, talleres y otras actividades paralelas, incluyendo sesiones escolares dirigida a los alumnos de primaria.

Carolina López, la directora de la muestra, ha subrayado en el acto de clausura que están «muy orgullosos de haber recuperado la presencialidad y ver la participación activa de todos«, conferenciantes y público.

Con esta edición se ha recuperado el espíritu del festival, poniendo en contacto de nuevo y reuniendo a los amantes de la animación.

Cartel ANIMAC 2022

Imagen de cabecera: Animac


CRUDO

“Crudo” es un cortometraje que muestra la situación de una familia en el marco de la pandemia Covid-19. Tratado con un realismo preciso, pero trabajando el cinismo y la acidez, este proyecto pretende ser una fábula irónica respecto a la excepcionalidad de la contemporaneidad que vivimos.

 

 

Sinopsis

Es 2023. El mundo sigue bajo el efecto pandémico de la Covid-19. En medio de una víspera aparentemente plácida, una familia se dispone a preparar la cena. La situación se volverá dramática tras la llegada del abuelo, quien trae una mala noticia.

El matrimonio debatirá si están preparados para afrontar dicha situación, preocupados por como ésta le puede afectar a su hija.

 

 

¿Qué necesitan?

Este gran proyecto necesita ayuda para desarrollar el rodaje y la postproducción, así como la posterior distribución.

 

¿Por qué apoyarles?

“CRUDO” es un proyecto innovador, creativo y lleno de talento. Un cortometraje que habla de la pandemia, el evento histórico más relevante, tratando temas de actualidad con atrevimiento.

El proyecto ofrece una tabla de recompensas muy interesantes a sus patrocinadores, además de los incentivos fiscales para donaciones.

 

Para más información sobre “CRUDO”, visita su apartado en nuestra plataforma https://www.crowdandplay.com/proyecto/crudo1464/


Cinema Lliure a la Platja

Muestra gratuita de cine independiente, cada verano, en las playas de Sant Sebastià (Barcelona), Badalona, El Prat de Llobregat, Mataró y Palamós.

DEL 27 DE JUNIO AL 01 DE AGOSTO DE 2019

Cinema Lliure a la Platja es una muestra gratuita que tiene lugar en la playa de Sant Sebastià de Barcelona durante las noches de verano, desde el año 2012 y que ya se ha convertido en un acontecimiento único y obligatorio para el público asistente. Desde 2016 la muestra también tiene luegar en las playas de Badalona, El Prat de Llobregat y Mataró. Todos los veranos se proyectan un total de 12 sesiones, con una presencia de más de 2.000 personas en cada sessión. Este año incorporaron la playa de Palamós con un totat de 16 sesiones. La programación es muy diversa y se seleccionan películas de ficción, documental y animación que han pasado por festivales de cine durante el año. Cinema Lliure a la Platja es una celebración del cine, a través de una experiencia fílmica singular.

1- ¿Quién son?

Mago Production es una productora audiovisual dedicada a la producción y distribución de documentales, animación, ficción y videoarte; así como a la organización de eventos y muestras de cine gratuitas, a través de la Asociación Cultural Amigos de Medusas. El principal objetivo es acercar y fomentar la cultura audiovisual al público general mediante contenidos de calidad y eventos culturales de proximidad. Además, pretende incentivar la producción audiovisual de Barcelona para darle una proyección internacional.

2- ¿Por qué apoyarles?

Cinema Lliure a la Platja se trata de un evento cultural, de calidad, gratuito y consolidado, que llega a reunir más de 2.000 personas por sesión, lo que lo convierte en un escaparate muy interesante para las marcas que buscan aumentar su visibilidad entre el gran público:

  • Número de sesiones edición 2019: 16
  • Asistencia: 1.500 – 3.600 personas/sesión Bcn (dependiendo de la sesión y la película)
  • Facebook: 19.318 seguidores
  • Twitter: 2.082 seguidores
  • Instagram: 1.673 seguidores
  • Web: 190.000 p/v 44.000 u/u (durante la muestra)
  • Valoración partners comunicación: 100.000 €
  • Resumen clipping: +100 inserciones medios

3- ¿En que se diferencian al resto de proyecciones?

Cinema Lliure a la Platja es la única muestra de cine independiente en la playa. La iniciativa amplía la oferta cultural de las 4 ciudades, garantizando el acceso del público a películas actuales que no han tenido un gran recorrido en los cines y que entran dentro de unos parámetros de calidad; incluyendo obras catalanas, españolas y europeas que han pasado por los principales Festivales y Premios de Cine durante el año. De esta forma, este evento se consolida como una muestra anual de cine de calidad, en diversas playas de Cataluña.

4- ¿Por qué patrocinarles?

Se trata de un evento cultural único donde se hace, atractivo y gratuito, con un gran poder de convocatoria en cada proyección para todo tipo de público, pero sobre todo para el joven, tanto masculino como femenino.

5- ¿Qué beneficios tienen las marcas?

Siendo patrocinador de Cinema Lliure a la Platja, la marca obtendrá sobre todo una enorme visibilidad en las proyecciones en la playa así como en la comunicación del evento. Además, colaborar con Cinema Lliure a la Platja es apostar por unos valores que defienden la cultura, el intercambio, la libertad de expresión y la igualdad de género; construyendo puentes entre diferentes países y dando una segunda vida a pequeñas y grandes obras cinematográficas independientes merecedoras de volver a ser proyectadas en pantalla grande.

6.- Colabora.

¿Te interesa el proyecto? ¿Te gustaría colaborar? Te dejamos el link para que puedas hacerlo.

https://patrocinam.com/proyecto/cinema-lliure-a-la-platja748/


EL CERRO DE LOS DIOSES

El Cerro de los Dioses es una película que está en proceso de post-producción mezclando suspense y terror con pequeños tintes de comedia negra, rodada a modo de Falso Documental. Trata acerca de la fama, el ego, el éxito, las tradiciones, el mundo rural, las personas y… ¿por qué no? Los sacrificios a deidades antiguas.

 

A través de la investigación policial sobre la desaparición del productor audiovisual Pedro Muñoz, y del seguimiento a una actriz, un influencer y un director de cine de autor, descubriremos una trama oscura y oculta con el pueblo de Fuentelsaz del Campo y sus habitantes, como epicentro neurálgico de todo.

El Cerro de los Dioses pretende sacar a relucir uno de los secretos mejor guardados de los famosos: Cómo se consigue la fama, y qué precio están dispuestos a pagar por ella.

 

I. El proyecto.

El Cerro de los Dioses es un proyecto con dos puntos de vista distintos. Por un lado, tenemos el metraje rodado por Mariam para su documental de investigación acerca de la fama. Por otro, una serie de entrevistas, a modo de interrogatorio, que la policía científica ha hecho para aclarar la desaparición del productor audiovisual Pedro Muñoz.

La intención es rodar el largometraje a modo de falso documental, mezclando ambos puntos de vista (entrevistas a los famosos, interrogatorios, bromas y comentarios de Pau…) e ir descubriendo lo que esconde la celebración de ‘La Siega’.

La estructura argumental será como la de un documental de investigación, como por ejemplo CAPTURING THE FRIEDMANS o THE JINX.

II. Marca la diferencia.

El Cerro de Los Dioses explora un género que ha ganado éxito a nivel internacional pero que todavía no ha sido plenamente explorado en España.

Patrocinar una película como ésta (que explora un nuevo género con un equipo ya consolidado) permitirá a la marca apoyar un proyecto innovador, a la vez que se asegura una promoción importante tanto en festivales de cine como en otras plataformas donde sea emitida.

 

III. Impacto en medios.

El Cerro de Los Dioses tiene previsto en el plan de rodaje un plan de medios para su promoción en el estreno y recorrido en festivales de cine. Asimismo, la presencia de nombres conocidos de la industria cinematográfica y televisiva del país –la mayoría muy activos en redes– asegura un impacto destacable en redes sociales, tanto para el proyecto como para la marca que lo patrocine.

 

IV. A cerca de El cerro de los Dioses.

Daniel M. Caneiro ganó el premio al director más prometedor en la BLOOD RED CARPET 2017 en el Festival Internacional de Cine Fantástico de Sitges, un programa para promover y apoyar a actores, actrices y directores seleccionados por un jurado de expertos por sus trabajos y prometedora carrera. En el mismo programa fueron nominados y premiados Itziar Castro, Jaume Ulled, Will Shephard y Mariam Bachir.

Los Cortometrajes del director Daniel M. Caneiro Con la Comida no se juega y Aliciaacumulan más de 100 selecciones oficiales internacionales y más de 20 galardones entre los que destaca el MELIES D’ARGENT del Festival Razor-Reel de Brujas (Bélgica). Asimismo, sus proyectos de largometraje Pochinok y Sideroads han sido aceptados en varios programas y mercados internacionales como Frontières, en Canadá, Ventana Sur, en Argentina, o el Pitchbox del Festival Internacional de Cine Fantástico de Sitges.

En cuanto al casting de la película, una de las protagonistas de El Cerro de los Dioses, Itziar Castro, ha sido nominada al Premio Goya como Mejor Actriz Revelación, que finalmente ganó Cusí.

Además, el elenco de El Cerro de los Dioses cuenta con un gran apoyo en redes sociales. Los más de 600.000 seguidores de la cuenta de Darko Peric en Instagram o los más de 10 mil de Will Shephard nos hacen prever una difusión importante de la película en redes sociales.

 

 

V. El director.

El Cerro de Los Dioses cuenta con un equipo encabezado por el director Daniel M. Caneiro, que atesora una larga trayectoria como realizador y guionista en el mundo del cine, la televisión y la publicidad. Recientemente ha dirigido la segunda unidad del largometraje internacional ONYX, KINGS OF THE GRAIL con Jim Caviezel y Maria de Medeiros como protagonistas. Sus cortometrajes CON LA COMIDA NO SE JUEGA y ALICIA acumulan más de 100 selecciones oficiales internacionales y más de 20 galardones. Este año Daniel ha sido seleccionado como DIRECTOR MÁS PROMETEDOR en la BLOOD RED CARPET 2017 en el Festival Internacional de Cine Fantástico de Sitges, un programa para promover y apoyar a actores, actrices y directores seleccionados por un jurado de expertos por sus trabajos y prometedora carrera.

 

¡Si quieres aportar tu granito de arena no dudes en meterte en https://patrocinam.com/proyecto/el-cerro-de-los-dioses179/

y haz tu aportación a este proyecto audiovisual!


«Serás hombre», el nuevo documental de Isabel de Ocampo

Serás Hombre es el nuevo proyecto de la plataforma. Un documental que te hará viajar a través de reflexiones sobre nuestra propia educación y socialización en relación al género.

Un documental necesario

Con preguntas de máxima actualidad como: ¿Estamos los hombres en crisis?, ¿Sirven hoy día los roles sociales que hemos heredado a través de siglos de historia?, ¿Qué es el patriarcado? o ¿Qué significa ser padre?, la directora y guionista Isabel de Ocampo narra la historia de un ex-proxeneta atrapado por su pasado y un artista visual que transforma su dolor en provocativas performances. Y, en paralelo, la clase de un maestro de secundaria y las discusiones internas de un equipo de publicistas, que se convierten en escenarios de debate sobre la misma temática, mientras se intercalan reflexiones de varios pensadores que abordan el tema de la masculinidad desde múltiples puntos de vista.

La directora en el rodaje

El documental aspira a ser el espejo en el que los hombres pueden mirarse y decidir si desmarcarse de ese orden patriarcal, asimétrico, insostenible y machista que les hace acosar y agredir, para reafirmarse en una masculinidad tremendamente tóxica para sí mismos. O bien seguir callando y mirando hacia otro lado por miedo a perder sus privilegios.

Fotograma de Serás hombre.

¿Por qué necesitan tu apoyo?

El documental se encuentra en fase de post-producción. El acabado de la imagen en cuanto a color, la edición y la mezcla del sonido es lo que va a proporcionar a la película la mejor versión de si misma. Las aportaciones se destinarán al trabajo de post-producción y a la promoción y comunicación del documental.

Apoyar a Serás hombre significa formar parte de él, y con ello, dentro de este presente histórico que estamos viviendo, intentar tirar adelante en la lucha contra el acoso y la violencia de género. Si quieres formar parte de este cambio, entra en https://patrocinam.com/proyecto/seras-hombre191/ y pon tu granito de arena a este proyecto tan necesario.


Categoría: PatrocinaM, Proyectos

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